¿Cómo hacer fotografías de maternidad?

Una sesión fotográfica de maternidad no tiene por qué ser muy diferente a cualquier otro tipo de sesión, pero sí que hay que tener en cuenta las limitaciones físicas o el estado de ánimo de la futura mamá (aunque es algo que deberíamos tener presente con cualquier modelo, en cualquier caso). Los tres puntos claves son: una buena planificación, la selección del equipo y la iluminación.

A continuación, veremos cómo afectan estos elementos a las sesiones de fotos durante el embarazo.

Planificar una sesión de fotos de embarazo.

Toda sesión fotográfica empieza con una buena planificación para garantizar el mejor resultado y evitar problemas innecesarios. Por supuesto, siempre tendremos que ser flexibles e improvisar ante sucesos inesperados, pero estos deberían ser mínimos y haberse tenido en cuenta durante la planificación. En la fotografía de maternidad, este proceso es incluso más importante debido a las limitaciones o necesidades de la mamá o futura mamá.

Localizaciones.

Lo primero es decidir entre interiores o exteriores, y aquí se presenta un factor muy importante a considerar: ¿es seguro para una mujer embarazada o para un bebé? Por supuesto, la seguridad debe tenerse en cuenta en cualquier sesión fotográfica, pero, debido a la propia naturaleza de las mamás y los bebés, se deberían evitar lugares en los que se tenga que andar largas distancias o que no cuenten con las instalaciones adecuadas, por ejemplo, baños públicos, que la mamá puede necesitar con más frecuencia dependiendo del estado de gestación.

Vestuario.

El vestuario es otro aspecto esencial para la fotografía de maternidad. Un punto importante para considerar es la comodidad de las mamás, por lo que es primordial elegir ropa y accesorios con los que la madre no solo tenga buen aspecto, sino que le permitan moverse y sentirse a gusto en todo momento.

Lo mejor es escoger colores dependiendo del tipo de ubicación y elementos con los que se jugará. Es común usar telas vaporosas y vestidos largos en exteriores y optar por ropa más casual, como camisetas y pantalones, en interiores.

“Me resulta más cómodo llevar conmigo vestidos premamá de varios tamaños para mis clientes. Los vestidos son muy caros y solo los van a usar durante un mes o dos.”

Jacqueline Vega, fotógrafa

También es recomendable contar con varias opciones de vestuario, siempre y cuando la madre tenga la suficiente movilidad para cambiarse varias veces. Hoy en día, muchas mamás incluso optan por desnudos artísticos, que se están abriendo paso dentro del mundo de la fotografía de embarazo artística. En este caso es aún más importante que se sientan cómodas y que se realice en el lugar adecuado, en muchas ocasiones su propio domicilio, por lo que tendremos que transportar el estudio.

Accesorios.

Deja volar la imaginación con los accesorios. Comparte tus ideas con la mamá y escucha cualquier sugerencia. Puedes usar accesorios clásicos como flores, ropita de bebé y juguetes o experimentar con otras tendencias, como utilizar las fotos de la ecografía. La cuestión es ser creativo y adornar las sesiones de forma artística y original.

La seguridad y la comodidad, lo primero.

Como hemos mencionado antes, la seguridad es fundamental en cualquier sesión, pero es incluso más importante cuando trabajamos con personas vulnerables, con limitaciones o necesidades fisiológicas debido al embarazo. El acceso a servicios o lugares para cambiarse de ropa son sumamente recomendables en las sesiones fotográficas de embarazo.

También es importantísimo hacer descansos y contar con una silla cómoda para la mamá, así como asegurarse de que hay agua y comida. Si van a asistir otros niños o bebés a la sesión, es posible que necesites un lugar para calentar el biberón. En cualquier caso, evitaremos sesiones largas que puedan incomodar a la mamá y a los participantes.

Equipo para la fotografía de maternidad.

Por supuesto, una parte fundamental de la planificación es elegir el equipo adecuado. Cuando la sesión fotográfica de maternidad sea en el estudio, resultará muy fácil acceder a todo el equipo, pero aun así algunas sesiones se pueden ralentizar para adaptarse al estado de gestación de la mamá. Si la sesión de fotos es en otra localización, debemos asegurarnos de contar con todo el equipo y prepararlo para que esté listo al inicio de la sesión.

Algunos elementos que no pueden faltar son:

• Objetivos: Lleva tantos como necesites para la sesión que hayas planificado. Una mala selección puede limitarte y arruinar muchas fotografías o incrementar el tiempo de edición para corregir errores.
• Reflector de luz: Es fundamental para controlar la luz en interiores y para contrarrestar los cambios de luz en el exterior. La luz, como veremos a continuación, es esencial y los reflectores te abrirán un mundo de posibilidades.
• Trípode: Es necesario para realizar fotografías con ciertas condiciones de luz y aperturas, así como para mantener fondos fijos y jugar con el movimiento.
• Flash: Es imprescindible para interiores y localizaciones en las que la luz cambie constantemente o se vaya reduciendo. También es indispensable dentro de los estudios fotográficos para tener un mejor control de la iluminación.
• Pilas y tarjetas de memoria de repuesto: Lo último que querrás es poner fin a una sesión de fotos en el mejor momento porque te has quedado sin pilas o sin espacio en la tarjeta de memoria. Como regla general, son dos elementos que siempre debes llevar en tu maletín de fotografía.

¿Cómo utilizar la luz en la fotografía de maternidad?
Todo fotógrafo, aficionado o profesional, sabe el impacto que la iluminación tiene en el resultado final. Una mala iluminación puede arruinar fotografías con zonas muy oscuras y poco definidas o efectos de luz extraños que pueden difuminar la foto. A todos nos ha pasado: nos encontramos con la escena perfecta en busca de inspiración, pensamos en la composición y el encuadre y nuestros ojos nos adelantan el resultado que buscamos, pero al tomar la fotografía obtenemos algo completamente distinto.

La óptica de las cámaras fotográficas ha evolucionado mucho. Hoy en día, las cámaras ofrecen una gran cantidad de preajustes o correcciones automáticas, pero siguen estando limitadas por la propia física, muy distinta al ojo humano. Eso sí, también ocurre lo contrario y podemos descubrir efectos increíbles jugando con luces inusuales o complejas.

Por supuesto, en muchas ocasiones podemos corregir efectos no deseados durante el proceso de edición; sin embargo, siempre es mejor evitarlos y utilizar la edición solo para retocar la fotografía con ajustes o efectos.

La luz en exteriores.

La principal característica de la luz en exteriores es que cambia constantemente, algo a tener muy en cuenta, sobre todo, en sesiones largas en las que la consistencia es fundamental. Esto es de especial importancia cuanto más cerca estemos del amanecer o la puesta de sol, momentos en los que la luz cambia de forma radical en cuestión de minutos, al contrario de lo que ocurre al mediodía, cuando la luz cambia con mayor lentitud.

Lo último que queremos al realizar una sesión de fotos de embarazo es tener que improvisar y cambiar por completo todos los ajustes cuando ya habíamos encontrado la iluminación perfecta para nuestra fotografía.

Por supuesto, podemos aprovechar esos cambios para trabajar con distintas iluminaciones, pero, en ese caso, debe formar parte de la planificación si no queremos acabar improvisando para contrarrestar reflejos o sombras no deseadas.

La mejor opción siempre es una buena planificación: selecciona el lugar y las horas que mejor se adapten a tu idea original y al horario de la mamá. El equipo también es fundamental y en muchas ocasiones necesitaremos pantallas e incluso focos de apoyo para ajustar la iluminación natural según va cambiando.

Por otra parte, la gran ventaja es que no estamos limitados a nuestro equipo de iluminación, ya que la luz natural puede ofrecer resultados únicos, muy difíciles de conseguir en interiores.

La primera, también llamada «hora mágica», se considera la hora perfecta por su suavidad y uniformidad, además de por un efecto relajante muy apropiado para la fotografía de maternidad. Sus características hacen que sea la luz ideal, puesto que, según la fotógrafa Jenn Byrne, «es difícil sobreexponer o subexponer partes de una imagen, como la cara de un sujeto, ya que la luz es muy uniforme y tiene un hermoso tono dorado», características ideales para retratos en exteriores. Además, la luz es direccional, por lo que podemos controlar fácilmente las sombras, los contraluces y las siluetas.

Y si aguantamos hasta el fin de la hora dorada nos encontraremos con la «hora azul», que ofrece tonos azulados y púrpuras con luz suficiente como para no necesitar flash. Dura unos 15 minutos, pero sus tonos saturados y atmósfera surrealista nos permitirán tomar fotos de ensueño. Además, la paz y la calma que transmite este momento del día pueden ayudar a la mamá a relajarse para finalizar la sesión.

La luz en interiores.

Evidentemente, las sesiones en interiores nos ofrecen un mayor control sobre la iluminación, que solo se verá afectada por nuestra idea o selección del equipo. En la mayoría de los casos necesitaremos varios tipos de flash, pero también reflectores para suavizar las luces. Por otro lado, podemos utilizar focos, pero se recomienda usar siempre luces más suaves que hagan que la mamá se sienta muy cómoda durante la sesión y que no le generen demasiado calor.

Si trabajamos en nuestro estudio, podremos contar con todo el equipo. Sin embargo, recuerda planear bien la sesión de fotos para evitar perder tiempo por cambios de última hora, lo que podría alargar la sesión y hacer que la madre se sienta cansada. La comodidad es lo primero y por eso muchas mamás quieren hacer las sesiones fotográficas de embarazo en su propio domicilio. En ese caso, es fundamental visitar antes el espacio que se vaya a utilizar para poder seleccionar el equipo adecuado.

¿Cómo editar fotografías de maternidad?

Una vez terminada la sesión, pasamos a otro proceso fundamental, la edición. Herramientas de edición como Adobe Photoshop y Adobe Lightroom nos permiten realizar todos los ajustes y correcciones necesarios para obtener la fotografía que tenemos en mente.

Lo primero es realizar una buena selección. Como mencionamos antes, las sesiones fotográficas de maternidad deberían ser más cortas, por lo que intentaremos tomar cuantas más fotos mejor y podremos incluso terminar con más de 100 imágenes, entre las que tendremos que seleccionar cuáles pasarán al proceso de edición.

“El proceso de selección tiene un grado de importancia increíble. Se puede decir que algunos fotógrafos poseen una visión clara, pero no hacen la elección correcta ni dan con la mejor edición.”

Flo Ngala, fotógrafo

Veamos algunas de las herramientas más útiles para el proceso de edición:

Ajuste del tono y la saturación.

Esta herramienta es fundamental para equilibrar la gama de colores y la definición tanto de la fotografía completa como de secciones específicas. Puede que el color del vestuario contraste demasiado con el fondo o con el tono de la piel o, al contrario, que queramos resaltarlo para que destaque en la composición.

En ese caso, podemos utilizar el regulador de tono para controlar la intensidad o aplicar efectos como el lavado de colores, los clásicos tonos sepia o incluso efectos artísticos con niveles de saturación más agresivos. También podemos usar la herramienta Esponja de Adobe Photoshop, que facilita la selección de la paleta de colores y las áreas que queremos editar.

Sombras e iluminaciones.

A la hora de editar fotografías, también hay que usar el ajuste de los detalles de iluminación y sombra. Esto nos permitirá conseguir resultados con un buen equilibrio de claros y oscuros y así evitar que salgan sobreexpuestas o subexpuestas.

El comando Sombra/iluminación ayuda a corregir sujetos oscuros con una gran luz de fondo, así como aquellos que han salido un poco borrosos a causa del flash. Deberás mover el regulador hacia la derecha o hacia la izquierda para iluminar las sombras u oscurecer las iluminaciones.

Contraste y enfoque.

Este es uno de los ajustes básicos que nos permitirá realizar un primer balance de colores y luces, así como ajustar el enfoque. A mayor brillo, mayor iluminación y tonalidad, mientras que un brillo reducido pondrá más énfasis en las sombras. Por otro lado, el contraste ajusta la gama de tonos general de la fotografía. Es un ajuste por el que pasa prácticamente cualquier fotografía digital y es sobre todo útil con iluminaciones y sombras que pueden hacer que la imagen pierda definición.

Distorsión y ruido.

Algunas lentes distorsionan la imagen de diversas formas, por ejemplo, curvando las líneas rectas hacia el borde de la imagen o hacia dentro para crear diferentes efectos de profundidad. Con las herramientas de distorsión y ruido, podemos tanto eliminar la distorsión producida por la lente que utilizamos durante la sesión fotográfica, como añadirla para simular ese tipo de lente. De este modo, eliminaremos errores de apertura de diafragma o distancia y longitud focal o simularemos una lente distinta a la utilizada originalmente.

La herramienta Viñetas nos permite corregir la difuminación de color que se produce en los bordes y las esquinas debido a las características o ajustes de la lente. También permite eliminar otro tipo de efectos no deseados como la aberración cromática, un halo de color en los bordes de algunos objetos de la composición debido por lo general a problemas de enfoque.

Eliminar imperfecciones.

En muchas ocasiones, desearemos deshacernos de algunas imperfecciones, manchas o sombras extrañas. En ese caso, las herramientas Tampón de clonar y Pincel corrector nos permitirán eliminar esos pequeños granitos o arrugas en el vestuario, por ejemplo.

El Tampón de clonar necesita que seleccionemos un área similar como punto de muestra, que será la que oculte el área afectada. Además, como su nombre indica, también podemos utilizarla para clonar objetos o detalles de la imagen.

El Pincel corrector facilita mucho la edición si queremos deshacernos de pequeños detalles, como una mancha, ya que no requiere un punto de muestra y ajusta de manera automática las texturas y la iluminación para que la reparación se fusione a la perfección con la imagen.

Si no queremos especificar un punto de muestra, podemos utilizar la opción Pincel corrector puntual que ofrece los mismos ajustes automáticos que el Pincel corrector estándar. Es una opción muy útil para los detalles más pequeños.

Blanqueamiento de dientes.

No dejes que unos dientes te arruinen la foto. Con el comando Tono/saturación, podrás darles más blancura y brillo a los dientes de la embarazada y a los de las otras personas que aparezcan en la imagen.

En primer lugar, tendrás que seleccionar los dientes con una de las herramientas de selección (recomendamos la herramienta Lazo). Ahora, crea una capa de ajuste, elige Tono/saturación de la lista y opta por los amarillos como gama de colores preestablecida. Ya podrás usar el regulador para blanquear los dientes.